Graffitero: ¿Artista urbano o delincuente?

¿Cual es la diferencia entre el artista urbano y el delincuente? Depende básicamente del permiso para realizar la obra y el mensaje de la misma. Desgraciadamente el graffitero arrastra la fama ser el niño con el rotulador permanente que siente la necesidad de estampar su firma en cualquier pared.

Si observamos un poco, algunos ayuntamientos se ven obligados a gastar cantidades ingentes de dinero en químicos eliminadores de graffitis y otros se anticipan a cualquier problema, convocando concursos y creando muros limpios donde los artistas urbanos puedan plasmar su obra artística.

Para ejemplificar la obra de arte con fundamento, me he decantado por este vídeo de ejemplo de una pintura mural interior creada con sprays MontanaAryz, combina con maestría el aerosol con el pincel en su creación de paleta reducida de colores, realizada en tiempo récord.

https://youtube.com/watch?v=7n5r2ZKrYgM%3F

Si investigamos un poco la obra de este artista, llegamos a la conclusión de que ha realizado estudios serios, conoce a fondo el dibujo y la pintura, y realiza en la medida de lo posible una obra 100% legal.

¿Mural original pintado o pegado y prediseñado?

En función de la creatividad, aptitud y posibilidades técnico-creativas, nos podríamos decantar por una forma u otra de confeccionar un mural. He elegido un motivo similar y dos procesos diferentes. A mi me parecen estupendas ambas, pero la de pintura muchísimo más creativa y compleja.




El artista dispone de excelentes materiales y sobre todo técnica. Os recomiendo que veáis más ejemplos de este artista en: http://www.facebook.com/GreenApplePainting




Si elegimos pegatinas prediseñadas, podremos decorar paredes lisas sin problema, pues el proceso es muchísimo más sencillo (ejemplo).

Graffiti limpio ecológico o cómo pintar limpiando.

El artista británico Paul Curtis, también conocido como Moose, descubrió a mediados de los años 90 que podía crear graffitis ecológicos limpiando de manera selectiva algunas áreas de superficies sucias. Aceras, calles, túneles, pasillos y paredes sucias sirven de lienzo para este tipo de artistas.

Sus detractores calificaban su arte como un comportamiento antisocial vandálico mientras que para sus seguidores  él es un tipo con talentoso.

Él usa detergente y un cepillo de alambre para crear diseños en la suciedad que se ha acumulado en los pavimentos y paredes en los últimos años, de ahí la confusión por no creer poder multarle por limpiar.

Cuando le han intentado condenar en su ciudad natal, Leeds, ha respondido: «Todo lo que estoy haciendo es la limpieza de sus paredes. Sólo quieren procesarme porque se sienten avergonzados de lo sucias que son sus ciudades». Y afirma que en tanto no pinta, su arte es legal. Pero el ayuntamiento no está de acuerdo en que además haga publicidad de marcas.

El «Clean Graffiti» o «Reverse Graffiti» se utiliza bastante hoy en día para realizar publicidad limpia legal sobre pavimento, la cual dura de 1 a 3 meses. ¿Cuales son las peores consecuencias de un tipo de manifestación de este tipo? Probablemente una inminente limpieza del entorno por petición ciudadana.

¿Existe maquinaria específica para limpiar pavimentos? Sí. En este vídeo vemos una de ellas actuando alrededor y sobre un graffiti limpio.

Si no tenemos en cuenta el derroche de agua, esta limpieza selectiva es todo una manifestación artística.

Mi opinión personal: Si contamos con la autorización adecuada de cada municipio podremos hacer este tipo de publicidad o manifestación artística sin consecuencias. Hacerlo sin previo aviso y sacando partido de ello puede interpretarse como un comportamiento antisocial y posiblemente vandálico cuyo fin sea alterar la estética de la ciudad.

Otros artistas ilusionistas del pavimento

File:Sarasota chalk festival tra4691 2010 streetpainters.jpg
2010 Sarasota Chalk Festival. 31 de octubre de 2010.

Probablemente la entrada de ayer no hacía justicia a la cantidad de artistas urbanos que hay por el mundo y la diversidad de festivales de pintura sobre pavimento que tienen lugar anualmente. Es por esa razón que he decidido alargar un poco más la información acerca de la pintura sobre pavimento y en contreto la pintura tridimensional (Street Painting 3D) o anamórfica. Os propongo una serie de artistas que a mi parecer podrían ser tal vez los más relevantes a nivel mundial.

Julian Beever (Cheltenham, UK  1959) comenzó a crear ilusiones con tizas de pastel sobre pavimento (Street Painting 3D) a mediados de 1990. Acostumbra a recibir encargos de compañías que solicitan sus «murales». Su obra es conocida en Reino Unido, Béligica, Francia, Holanda, Alemania, Austria, Dinamarca, Australia y Estados Unidos, México, España, Uruguay, Ecuador, Argentina y Chile. A menudo sus obras son confundidas con las de Kurt Wenner, sin embargo, Julian Beever es más conocido gracias a la difusión de su obra por internet, a menudo siendo el propio artista quien interactua con la obra (performance).

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Kurt Wenner, el artista e ilusionista del pavimento.

http://s3.hubimg.com/u/17822_f260.jpgKurt Wenner  nació en Ann Harbor, Michigan (EE.UU.) y creció en Santa Bárbara (California). Asistió a la Escuela de Diseño y Centro de Arte de Rhode Island y al Centro de Arte antes de trabajar para la NASA como avanzado ilustrador científico del espacio. En 1982, Wenner dejó la NASA por Italia, para seguir su amor por la el arte clásico. Viviendo en Roma estudió a los grandes maestros, y su inclinación artística lo llevó hacia el arte figurativo neoclásico que le ayudó a desarrollar su particular estilo.

En 1984, Kurt Wenner, comenzó a dibujar perspectivas anamórficas sobre pavimento en pastel. Recibió especial influencia del Manierismo de Giulio Romano, de su famosa obra en Mantova, el palazzo Te, donde hay frescos a modo de ilusiones opticas.

Sus altos conocimientos adquiridos en técnicas renacentistas italianas durante sus años de formación en Italia direon como resultado increibles trampantojos (trompe l´oeil), creados para crear ilusiones ópticas desde determinados puntos de vista.

El propio autor indica (traducción aproximada):

«Mis cuadros invitan redescubrimiento de muchas tradiciones artísticas, y disfrutar de la incorporación de la mitología, la alegoría, la literatura y el teatro en las composiciones. Encuentro que incluso si un espectador no puede hacer referencia a la historia, tendrá la sensación de que existió y llegan a comprometerse por la curiosidad de aprender más. Particualermente me gusta desafiar al público con una gran cantidad de alusiones históricas, estilísticas y de percepción. Mientras que algunos espectadores reconocen y aprecian el contenido, otros admiran las superficies muy bien decoradas, o la capacidad técnica. En especial me gusta trabajar con obras grandes que «Abarquen» el espectador. Mediante la combinación de pintura con la escultura  y arquitectura, les obligo a interactuar en formas nuevas, las cuales desdibujan la distinción entre ellos. El aspecto tradicional de mi trabajo es mi mayor ilusión, ya que oscurece el uso audaz y original de la perspectiva que empleo».




Algunos especialistas sostienen que la pintura en la calle es una práctica artística que nació en el siglo XVI en Italia. Los Madonnaris, artistas vagabundos, viajaban de pueblo en pueblo realizando ilustraciones de la virgen María (la Madonna, de ahí su nombre) en cualquier superficie disponible, y se procuraban sustento gracias a las monedas que los transeúntes les arrojaban, ya fuera por su habilidad o por devoción a la virgen María.

El mosaico: cuando piedras de color toman forma de arte.




El Vaticano cuenta con un estudio compuesto por profesionales del mosaico, que elaboran réplicas de obras pictóricas para coleccionistas de toso el mundo.




Un ejemplo de trabajo minucioso es el del artista Lucio Bertoia, quien realiza en este vídeo un mosaico circular de motivo religioso. Destaca por su gusto compositivo y el vistoso colorido a la hora de ordenar las formas y trayectorias de las teselas o trozos de mosaico.

Hacer algo con tiento, de dónde viene

La mejor forma de saber qué quiere decir esto es buscar un diccionario, por ejemplo: http://www.wordreference.com/definicion/tiento

  • m. Habilidad para actuar o tratar a las personas, de las que se pretende conseguir algo, o con las que se trata sobre temas delicados:
    los médicos tienen que tratar a los pacientes con mucho tiento.
  • Cordura o sensatez en lo que se hace:
    conduce con tiento.
  • Palo que usan los ciegos a modo de guía:
    movía el tiento de un lado a otro para detectar los obstáculos del camino.
  • Balancín de los equilibristas:
    el equilibrista sujetaba el tiento con las dos manos.
  • Seguridad y firmeza de la mano para ejecutar alguna acción:
    hay que tener mucho tiento para tallar esas copas.
  • mús. Ensayo que hace el músico antes de tocar un instrumento para ver si está bien afinado.
  • Tentáculo de algunos animales que actúa como órgano táctil o de presión.
  • Golpe que se da a alguien:
    como no te calmes, niño, te doy un tiento.
  • Trago que se da de una bebida o bocado a un alimento:
    le dio un buen tiento al bocadillo.

Sin embargo, yo opto por presentaros un brico muy antiguo conocido en el gremio de pintores como «tiento». Lo elaboraremos con: un pincel viejo o un palito de madera, cola blanca, algodón, cuerda y un trozo de tela de algodón.

¿Para qué sirve? Muchos de nosotros, cuando vamos a pintar detalles (ej: firma, trazos muy finos) ; si nos falla el pulso o bien vamos a actuar en zonas húmedas, podemos apoyar la punta redondeada y acolchada del tiento en zonas secas del lienzo o bien en el caballete. Y luego apoyamos la mano o el pincel sobre el mango del tiento. Os dejo unas imágenes del brico y próximamente me gustaría incorporar un vídeo demostrativo, para que sepáis con certeza lo que es hacer algo con tiento.

Houston Via Colori Street Festival




Anualmente más de 200 artistas de gran talento transforman el pavimento del centro de Houston en una pantalla llamativos colores. Artistas locales y de renombre internacional se reunen para crear murales para el disfrute de los presentes.

Cada una de las 200 pinturas al pastel que llenan las calles de Allen Parkway y Bagby son patrocinadas por una empresa, club o individuo. Como el mayor evento de recaudación de fondos de El Centro de Audición y Lenguaje , el patrocinio es una oportunidad para ser parte de esta fiesta extraordinaria, mientras prestan apoyo a la labor del Centro. Cada regalo, grande o pequeña, simboliza un compromiso con la salud y el bienestar de los niños con problemas auditivos.

+ información (ha comenzado la cuenta atrás)

Limpieza al alcohol de paleta al óleo.




Este sistema de limpieza de paleta de óleo se utiliza sólo de manera desesperada cuando el óleo ha quedado muy incrustado y no hay forma de removerlo. El alcohol, a la vez que inflamable, crea menos residuo en la combustión que otros disolventes como la esencia de trementina o aguarrás. Cuando termina su combustión ha dejado el óleo «hervido», pero no necesariamente ahumado, y es más fácil retirarlo con una pequeña espátula. Posteriormente pasamos un poco de esencia de trementina con un trapo para limpiar restos y dejar la paleta en una tonalidad neutra, que habitualmente tiende a color verdoso. Disculpad la poca calidad de imagen, pues con una mano grababa con un móvil y con la otra procedia a hacer la limpieza.