¿Mural original pintado o pegado y prediseñado?

En función de la creatividad, aptitud y posibilidades técnico-creativas, nos podríamos decantar por una forma u otra de confeccionar un mural. He elegido un motivo similar y dos procesos diferentes. A mi me parecen estupendas ambas, pero la de pintura muchísimo más creativa y compleja.

El artista dispone de excelentes materiales y sobre todo técnica. Os recomiendo que veáis más ejemplos de este artista en: http://www.facebook.com/GreenApplePainting

Si elegimos pegatinas prediseñadas, podremos decorar paredes lisas sin problema, pues el proceso es muchísimo más sencillo (ejemplo).

Diseño, corte y aplicación de vinilo sobre pared

Esta entrada muestra las fases de diseño y corte en vinilo, así como un ejemplo de aplicación en pared. Tanto las letras como las formas que se ven en los vídeos están realizadas con nodos o puntos y vectores que encierran formas. Una máquina de corte sólo interpreta puntos de referencia y trayectorias hacia los siguientes, mientras las cuchilla se desliza sobre el material.


1) Carga de plantilla de diseños propios o adquiridos. Durante el cambio de nombre, el escalado de las letras se realiza de manera errónea, alterando las proporciones naturales de la tipografía, con el fin de ajustarlas al diseño, y sin mayor interés por centrar el texto respecto a la imagen.

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Menos es más: información eficaz en diseño gráfico.

Recientemente pasé por delante de un negocio y traté de entender algo en su nuevo letrero luminoso. A decir verdad, incluso reduciendo la marcha no entendí nada y es así como surgió la idea de explicar cómo afronto la información dependiendo del tipo de formato de destino.

Un soporte de gran formato debe ofrecer una lectura sencilla, cómoda y ordenada. ¿A qué tipo de formato me refiero? Principalmente lonas, vayas publicitarias y letreros. Para este tipo de anuncios debemos seleccionar 3 mensajes breves, puesto que la información se puede recibir en un tiempo de atención limitado. Mi sugerencia es:  1) Nombre de la empresa 2) Actividad, evento u oferta 3) Contacto.

Esta vaya publicitaria indica claramente una actividad en un lugar y cómo llegar, sin abusar de texto.

 

¿Qué otros detalles son importantes? Contrastar bien las tipografías con el fondo, a ser posible no poner más de 2 tipos de letra, evitar que el texto supere el 40% del área y decidir si procede utilizar alguna imagen o logotipo. El ejemplo anterior cumple con los requisitos de un anuncio efectivo, legible y atractivo. ¿Qué podía haber fallado? que el tamaño y forma de la letra no fuera suficientemente legible o bien que aparecen mezclados varios tipos de letra (tipografías).

Esta es una composición arriesgada pero efectiva. Aparentemente no se mezclan tipografías, hay tres áreas de mensajes y el texto, el cual parece bien contrastado, y este toma tamaño acorde al orden de lectura deseado.
Este último ejemplo es muy representativo de talleres, recambios y tiendas de motos. Prevalece colocar una serie de marcas y aparece el logotipo, pero faltan los datos de contacto (web y/o teléfono). Vamos a pensar que el faldón metálico hubiera servido de soporte para estos datos. A menudo estos letreros luminosos se llenan de símbolos y actividades ofertadas, por exigencia de las marcas, y el resultado acaba siendo un despropósito.
Como ejemplo final, vemos a la izquierda la típica lona interior, que da un exceso de información y evita la comunicación oral humana, y es de gran uso en grandes superficies. A la derecha un flyer o folleto de calle, bien diseñado pero con la muy probable finalidad de acabar en el suelo en cuestión de segundos o en la papelera.

¿Cómo serán los negocios en el futuro? Probablemente simplificarán su información de fachada y será accesible por internet u otra versión superior. La publicidad de calle se ofrecerá desde puntos de información externos y  aparecerán ofertas en nuestros dispositivos móviles al pasar por delante de los mismos.

El arte horrible o traje nuevo del emperador.

 

Ilustración de Vilhelm Pedersen (1820 – 1859), el primer ilustrador de Andersen. (Ref.Wikipedia)

Hay duros momentos en los cuales veo obras de pretendidos artistas y observo amigos alrededor que sufren por un dilema: ¿deben explicar que sus obras carecen de valores artísticos o es preferible dejar pensar al artista que se ha encumbrado en la gloria? Entonces recuerdo el cuento de Hans Christian Andersen, «El traje nuevo del Emperador» o cuento del rey desnudo, y saco la conclusión de que no hay más necio que el que no quiere saber la verdad. ¿Qué postura toma el emperador? Él nunca se rebajaría a escuchar a sus fieles seguidores, su sangre azul le hace superior.

¿Entonces, qué valores debe tener una obra de arte para ser aceptada? Aunque nos duela, debe ser válida para todo el público, el entendido y el profano. Debe tener ritmo, composición, dinamismo, matices, volumen, profundidad, originalidad, ser novedosa en alguno de sus aspectos, tener un acertado uso de códigos, ser narrativa, tener un mensaje que provoque empatía, etc; en resumidas cuentas, hacer una obra sin valores es un discurso de necios que bien vale una corona de bisutería.

* Esta entrada carece de discurso político (imagen tomada de google, buscando los términos «rey desnudo»).

Tutorial: El objeto inteligente versus la imagen rasteriazada en Photoshop. Comportamiento, ventajas e inconvenientes.

Una forma para mantener la información original de una imagen de photoshop es convertirla en objeto inteligente. Con los diferentes ejemplos que muestro en el vídeo comprenderás de manera sencilla la diferencia entre una imagen rasterizada y otra que puede ser distorsionada tantas veces como sea necesario sin perder su apariencia. No todo son ventajas, ni tampoco es lógico que llenemos una composición de objetos inteligentes, pero sí sería adecuado el uso de los mismos, por ejemplo cuando realizamos un cartel promocional, para colocar los logotipos de los patrocinadores.

Graffiti limpio ecológico o cómo pintar limpiando.

El artista británico Paul Curtis, también conocido como Moose, descubrió a mediados de los años 90 que podía crear graffitis ecológicos limpiando de manera selectiva algunas áreas de superficies sucias. Aceras, calles, túneles, pasillos y paredes sucias sirven de lienzo para este tipo de artistas.

Sus detractores calificaban su arte como un comportamiento antisocial vandálico mientras que para sus seguidores  él es un tipo con talentoso.

Él usa detergente y un cepillo de alambre para crear diseños en la suciedad que se ha acumulado en los pavimentos y paredes en los últimos años, de ahí la confusión por no creer poder multarle por limpiar.

Cuando le han intentado condenar en su ciudad natal, Leeds, ha respondido: «Todo lo que estoy haciendo es la limpieza de sus paredes. Sólo quieren procesarme porque se sienten avergonzados de lo sucias que son sus ciudades». Y afirma que en tanto no pinta, su arte es legal. Pero el ayuntamiento no está de acuerdo en que además haga publicidad de marcas.

El «Clean Graffiti» o «Reverse Graffiti» se utiliza bastante hoy en día para realizar publicidad limpia legal sobre pavimento, la cual dura de 1 a 3 meses. ¿Cuales son las peores consecuencias de un tipo de manifestación de este tipo? Probablemente una inminente limpieza del entorno por petición ciudadana.

¿Existe maquinaria específica para limpiar pavimentos? Sí. En este vídeo vemos una de ellas actuando alrededor y sobre un graffiti limpio.

Si no tenemos en cuenta el derroche de agua, esta limpieza selectiva es todo una manifestación artística.

Mi opinión personal: Si contamos con la autorización adecuada de cada municipio podremos hacer este tipo de publicidad o manifestación artística sin consecuencias. Hacerlo sin previo aviso y sacando partido de ello puede interpretarse como un comportamiento antisocial y posiblemente vandálico cuyo fin sea alterar la estética de la ciudad.

Tutorial: orden visual de capas en PS CS6 y problemas de compatibilidad con PS CS5.

Aquí abordo con sencillez un caso práctico. Una vez grabada la imagen de un «planificador», veo que en la versión CS5 no se cargan adecuadamente algunos  estilos de capa (opciones de fusión:  superposición de colores), pero sugiero una solución práctica. A decir verdad, cuando trabajamos alineando y distribuyendo múltiples objetos, es preferible usar un programa vectorial (Corel Draw o Adobe Illustrator), y luego ya habrá tiempo de aplicar algún efecto extra en photoshop.

Mi experiencia me dice que las versiones superiores a veces presentan fuertes problemas de incompatibilidad con las anteriores. Hasta ahora, al menos, Photoshop ha hecho muy compatibles las versiones CS a CS5. El tiempo dirá si CS6 ha sido una gran evolución. Ya he visto incompatibilidad y fallos entre la mayoría de las versiones de los programas de diseño actuales. Por tanto, nuestra mejor herramienta para prever y solucionar problemas de casos prácticos es la inteligencia.

Rediseño o restyling de una marca. Acierto o error.

Existen numerosos motivos por los cuales podríamos rediseñar una marca (logo y/o anagrama), pero no siempre el resultado es convincente. En ocasiones se rediseña para subsanar errores, otras para expandirse a un nuevo mercado, adaptarse a la estética y medios de una época, procurar que el logotipo se pueda emplear en diferentes medios impresos y visuales, capricho, simplificar la lectura visual, etc. Os propongo estos ejemplos y mi opinión personal:

El logotipo inicial de Apple fue diseñado por Steve Jobs y Ronald Wayne. En realidad era una ilustración que representaba a Isaac Newton sentado bajo el manzano que le llevaría a formular la ley de gravitación universal. Luego, Rob Janoff diseñó el primer logotipo de Apple con un arco iris dentro la manzana y una mordedura fuera de ella, así no sería reconocida con otra fruta. Desde que Apple lanzó los iMac optó por el plateado en degradados y estética tridimensional. Curiosamente, esta compañía siempre ha funcionado con un anagrama extraño pero a su vez justificado. Acierto.

Msn contaba con una mariposa y una tipografía convincentes, pero ha pasado a tener una tipografía neutra-débil y una mariposa algo más abstracta. Error.

Repsol, anque ya contaba con un buen diseño corporativo ha apostado por una estética tridimensional. Acierto.

El nuevo anagrama de Pepsi resulta poco convinciente y su tendencia asimétrica no convence. Se ha perdido la tridimensionalidad y del logotipo pero se ha simplificado su reproducción. Esto se podría interpretar como un modo de llegar a un nuevo público, con un producto consolidado, pero ahorrando en algunos casos en costes de reproducción. ¿Error o acierto?

BP, manteniendo los colores, apostó por una flor (2000) en lugar de un escudo (1989). Mientras que el escudo tiene connotaciones de fuerza, la flor indica una apuesta por el respeto al medio ambiente. Al margen de si se debe interpretar como una manipulación de mentes de consumo o no, la mejora es notoria. Acierto.

Nike partía de un logotipo confuso, colocó sus letras adecuadamente y una vez consolidada la marca a nivel mundial se ha simplificado a un trazo identificativo. ¿Error o acierto?

Shell ha prescindido de su texto, pues ha llegado un momento en el que la marca ya es reconocible y han preferido simplificar su imagen a un anagrama. ¿Error o acierto?

Las imágenes de los logotipos con fechas numeradas están tomadas de estos artículos: artículo1, articulo2. Y si tenéis curiosidad por saber cuanto pagan las grandes compañías por un rediseño, aquí os dejo un enlace. ¡Son cantidades impensables!

Conclusiones: 1) Cuando una compañía es reconocida a nivel internacional, a veces se decide que se puede prescindir del uso del nombre, porque el usuario identifica la estética y la marca tiene preferencia sobre otras marcas de consumo. 2) Los logotipos y anagramas van cambiando para adaptarse a modas y estéticas visuales, con el fin de llegar a un público determinado. 3) No siempre el cambio es un acierto.

El Briefing y la creación de una Imagen Corporativa.

El término «briefing» hace referencia a un informe que es obtenido a partir de un cuestionario. Ese cuesionario debe ser muy completo y con preguntas específicas que ayuden a orientar las pautas de trabajo. Recuerda, sólo se hace un briefing a un cliente solvente y honesto.

He aquí algunos enlaces a ejemplos de briefs orientativos:

http://www.terras.edu.ar/aula/tecnicatura/19/biblio/19GUIA_GENERAL_PARA_CREAR_UN_BRIEF_INFORMATIVO.pdf
http://insomnium.espacioblog.com/post/2008/02/21/como-debe-ser-brief-un-logotipo
http://www.terras.edu.ar/aula/tecnicatura/19/biblio/19GUIA_GENERAL_PARA_CREAR_UN_BRIEF_INFORMATIVO.pdf
http://iecolombia.com/know-how/brief
 

Mi consejo es que te bases en ellos pero realices tu propia plantilla en función de las necesidades del cliente. Verás que hemos hemos recopilado información haciendo una especie de interrogatorio, como si se tratase de un informe pericial.

¿Quién debe estar presente en brief?

Básicamente la empresa o clientes, por otra parte en primer lugar el comercial que hará las presentaciones y finalmente una o más personas con capacidad para gestionar las labores de marketing, publicidad, creatividad y diseño. Habitualmente se da el caso habitual de un trato directo entre el cliente y el diseñador freelance que asume todas las funciones mencionadas.

Una vez obtenido este informe previo, se conocen las necesidades del cliente y es momento de presentar un presupuesto. Posiblemente nuestro cliente pida bocetos sin pagar nada, pero no hay necesidad de trabajar gratis. Hay que evitar la picaresca y rechazar clientes ventajistas.

¿Qué puede contener nuestro presupuesto?

Debe indicar los modos y plazos de pago, las fases de entrega, fechas de entrevistas orientativas y, por supuesto, una lista detallada de los productos que van a ser entregados (ej: página web y alta en redes sociales, diseño de uniformes, papelería, cartelería, rotulación de vehículos, etc).

¿Cómo realizar la entrega y presentación del producto final?

– En soporte material: Manual de imagen corporativa en formato físico (libro encuadernado) que recoja las pautas de comportamiento del logotipo, anagrama o marca, en diferentes medios físicos o digitales.

– En soporte digital: ej. DVD, USB, con instrucciones específicas, manual corporativo en formato PDF, y archivos de diseño para diferentes soportes. Los tamaños y resoluciones deben estar optimizados; los colores deben estar indicados con sus aproximaciones en modos de color CMYK, RGB, hexadecimal y pantone; los formatos vectoriales deben estandarizarse y a ser posible ser varios para el mismo diseño.

Ejemplos de manuales de identidad visual o imagen corporativa visibles en internet que te ayudarán a establecer pautas:

http://euitiz.unizar.es/es/imagencorporativa.php
http://www.imart.es/descargas/manual_IMART100308.pdf
http://www.turismochajari.gov.ar/Manual_de_Identidad_Corporativa.pdf
http://www.donostiakultura.com/images/500_noticias/530_gabinete_de_prensa/manual-identidad-corporativa.pdf
http://www.monasteriodeyuso.org/yuso/imagen_corporativa.html
http://www.gobcan.es/identidadgrafica/manual_identidad_grafica/manual_desglosado/simbolos_de_identidad.pdf
http://nuqleo.files.wordpress.com/2011/11/manual_corporativo_oneo.pdf
http://www.aena.es/csee/ccurl/266/955/Manual%20de%20Imagen%20Corporativa%20de%20Aena.pdf
http://www.unileon.es/universidad/servicios/identidad-visual-corporativa
http://www.tecnun.es/fileadmin/prensa/igrafica/manual_tecnun.pdf
 

¿Ha acabado nuestro trabajo una vez entregada la imagen corporativa? No, es ahora cuando el cliente hace uso de ese manual y comienza a invertir con acierto, pero a ser posible con nuestro asesoramiento y con un trato excelente que nos diferenciará de la competencia. Un buen comercial no se olvida de su cliente, ni trata de exprimirlo, sino que se preocupa por él y le orienta, procurando mantener contacto.

¿Para qué ha servido hacer un briefing? ¿Para qué se ha entregado un manual de identidad corporativa?  Mediante la presentación de este material obtendrá las directrices para presentar su empresa con acierto.

Logotipo, anagrama y marca. Características formales.

Muchas veces veo confusamente en internet que se generaliza el uso de la palabra logotipo para hacer referencia a una marca o a un anagrama. Voy a referirme en esta entrada a cada uno por separado para intentar que queden los conceptos diferenciados.

LOGOTIPO

Se trata de un texto (abreviaturas, cifras, acrónimos, etc), con un tipo de letra o más, que debe incluir en la medida de lo posible aspectos diferenciadores para hacer alusión a una actividad.

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